Skepta to kluczowy raper świata mody – jak do tego doszło?

Bez artysty z północnego Londynu nie byłoby wielu karier. Skepta chodził, żeby Central Cee, Dave, Stormzy czy AJ Tracey mogli biegać. Wszystko zaczęło się od globalnego boomu na płytę „Konnichiwa”, która niedawno obchodziła okrągłą, dziesiątą rocznicę wydania. Legendarny album, który wyniósł grime na salony. Sprawił, że o Skepcie usłyszała nie tylko cała Europa, ale i Stany Zjednoczone. 

Longplay zrobił z Josepha Adenugi gwiazdę międzynarodowego formatu i otworzył mu bramu do wielkiej sławy. Za wydawnictwo zgarnął prestiżową nagrodę Mercury Prize, a NME czy The Guardian mianowały „Konnichwę” albumem 2016 roku. Wszystko w wieku 34 lat, co jest kolejnym dowodem na imponującą konsekwencję i determinację artysty. Po trzech albumach, które nie zrobiły z niego gwiazdy wreszcie dokopał się do żyły złota.

Skepta nie miał jednak wielkiego parcia na szkło. To zawodnik o znacznie cięższym kalibrze niż np. Drake. W jego twórczości liczą się głównie jakość i autentyczność. Tu nie chodzi (wyłącznie) o pieniądze i odcinanie kuponów. Autor gigantycznego hitu „Shutdown” to muzyczny mastermind: nawija, produkuje, tworzy bity. To również człowiek o znacznie szerszych horyzontach. Jego zainteresowania wykraczają poza popkulturę i sięgają aż do modowego uniwersum, co z perspektywy GQ jest oczywiście najciekawsze. Już za kilka dni Skepta wystąpi w Warszawie podczas tegorocznego CLOUT Festival na Lotnisku Bemowo.

Od streetwearu po high fashion 

Moda była nieodłącznym elementem kultury, jaką promował Skepta. Brytyjski grime często opiera się na surowych, kanciastych bitach i ofensywnej nawijce. To dynamiczny, bujający i konkretny gatunek rapu. Stąd też styl Adenugi musiał korespondować z brytyjskimi osiedlami. Być autentycznym przedłużeniem twórczości. Skepta ubierał się w ciuchy Stone Island, Palace czy Supreme. Zaczęło się od tracksuitów, czapek z daszkiem czy bluz z kapturem. Niech was jednak nie zmylą stereotypy, bo raper wyciągał z tych stylizacji maksimum osiedlowej elegancji. Rozumiał proporcje, akcesoria, aurę bijącą od poszczególnych fitów. Nie było u niego przypadkowości czy bylejakości. Nie ta półka.

Sportowy, uliczny styl z czasem zaczął ewoluować w mieszankę streetwearu z bardziej prestiżowym podejściem. W 2021 roku Skepta został twarzą kampanii Bottega Veneta, a dwa lata później promował swoim wizerunkiem brytyjskie Burberry. Bliskie relacje Adenugi i dyrektora kreatywnego Daniela Lee nie są tajemnicą – panowie przyjaźnią się i darzą ogromnym szacunkiem. To właśnie ta marka dostarczyła mu outfit na Met Galę w 2023 roku. Otulony kocem i w odcieniach granatu oraz czerni. Tegoroczna gala to z kolei emblematyczny komplet Thom Browne z printem odwzorowującym tatuaże Adenugi. 

Skepta pojawiał się również w kampaniach Givenchy, Diesel, Timberland czy Calvin Klein. W 2017 roku miał też głośny collab z Nike, czego efektem był autorski model Nike Air Max 97 SK. Był to but wyraźnie inspirowany Paryżem – jednym z kluczowych ośrodków męskiego stylu na świecie. Współpraca z amerykańskim sportowym brandem rozwinęła się zresztą do kilku sygnowanych modeli: Nike Air Max Deluxe SK czy Nike Shox TL. W 2022 roku Adenuga zamienił jednak Nike na Pumę, z którą marką jest związany do dzisiaj. Efektem współpracy była m.in. kolekcja The Skope. Już nie tylko obuwie, ale pełnoprawny drop sekcji odzieżowej. 

Definicja klasy

Niezależnie, czy w luźnej bluzie, czy w kreatywnym garniturze – Skepta zawsze emanował klasą. Przystojny, postawny, o rzadko spotykanym poziomie charyzmy. Joseph Adenuga ma niebywały luz, co wpływa na wyjątkową aurę, jaką wokół siebie roztacza. Jest jednocześnie wyluzowany, dostojny, profesjonalny i elegancki, ale nigdy nie zapomniał o grime’owych korzeniach. Żadnego pozerstwa i udawania kogoś, kim nie jest. Artysta pozował zresztą na okładkach kilku szanowanych magazynów (Fantastic Man czy Dazed), a brytyjskie GQ wybrało go jednym z mężczyzn roku 2025, co stanowi szalenie ważne wyróżnienie w branży.

Dla Skepty rozwój w stronę luksusowej mody jest naturalnym kierunkiem. Widać to również na przykładzie jego własnej marki i filozofii jaką wyznaje i regularnie powtarza w wywiadach: „To nie ubrania tworzą człowieka – to człowiek nadaje znaczenie ubraniom.” Nawet, jeśli to wyświechtane hasło, ma sporo sensu w kontekście modowych ruchów artysty.

Skepta jako designer

Mowa oczywiście o Mains, którą założył w 2017 roku, rok po wydaniu przełomowej „Konnichiwy”. Brand miał reprezentować nieco bardziej elegancki, minimalistyczny i dopracowany odłam mody ulicznej. Nie tylko bluzy i dresy, ale też skórzane akcesoria, dżinsowe kurtki czy przytulne swetry i smart casualowe koszule. Mains może nie posiada wybitnych projektów, ale widać, że Skepta próbuje pokazać szeroką fascynację modą. Od minimalistycznych form, przez ponadczasowe monogramy, do podejścia łączącego streetwear z luksusem. Inspiracja stylem „ivy league” i łączenie tego najlepszych cech odzieży sportowej z casualową elegancją.

Ważnym momentem był powrót Mains w 2023 roku, po kilku latach przerwy. Marka zadebiutowała wtedy na wybiegu podczas London Fashion Week. Kolekcja była hołdem dla „Big Smoke” – rodzinnego miasta rapera i multikulturowego tygla posiadającego gigantyczny wpływ na współczesną popkulturę, modę czy muzykę. 

Mains stało się naturalnym rozwinięciem kreatywnych pomysłów Skepty, który wciąż próbuje swoich sił jako projektant. Dzięki temu nikt nie traktuje Mains po macoszemu – jest to pełnoprawny brand romansujący zarówno z mainstreamem, jak i modową nisza.

Przyjaciel i ambasador

Odkąd Pharrell Williams został dyrektorem kreatywnym Louis Vuitton, Skepta stał się regularnym gościem pokazów. Wcześniej to stanowisko zajmował inny bliski przyjaciel rapera, czyli Virgil Abloh, który również był mocno osadzony w streetwearowej i rapowej kulturze. Autor „Konnichiwy” jest zapraszany na wszystkie istotne tygodnie mody, gdzie pojawia się w pierwszych rzędach. Jest oficjalnym przyjacielem domu Louis Vuitton, ma też bliskie relacje z Danielem Lee odpowiedzialnym za kierunek w Burberry. 

Zero zaskoczenia, bo Skepta doskonale współgra z klimatem tych marek. Balansujących na granicy poważnej elegancji i wyluzowanej nonszalancji. Próbującej zawalczyć o młodego odbiorcę, który rozumie współczesny streetwear i wymaga od luksusowej mody nieco więcej dystansu. Wystarczy tylko przejrzeć stylizacje rapera, żeby skumać, jak swobodnie czuje się przeskakując pomiędzy różnymi estetykami. Elegancja nie musi być sztywna, a streetwear obciachowy. 

W 2025 roku brytyjskie GQ wyróżniło Skeptę mianem Man of the Year. Pomimo, że raper nie wydał studyjnego albumu od czasu „Ignorance Is Bliss” z 2019 roku to nieustannie znajduje się w czołówce. Ze względu na doświadczenie, osobowość i wszechstronne umiejętności. Skepta planuje wydać w tym roku płytę „Fork & Knife” i jest spora szansa, że przedpremierowe numery będzie można usłyszeć na CLOUT Festival. Brytyjski raper jest jedną z gwiazd wydarzenia, które odbędzie się w dniach 10-11 lipca na Lotnisku Bemowo w Warszawie. 

To zresztą niejedyny modny artysta w line-upie. Headlinerzy Don Toliver czy Ken Carson też mają spore pojęcie na ten temat. Wschodzące talenty: Fakemink czy Molly Santana również dostarczają świeżych stylizacji. Zero zaskoczenia: w końcu współczesny rap jest nieodłącznym elementem luksusowego lifestyle’u.